14 VERSOS é uma coletânea de sonetos absolutamente emocional - feita pelo autor com base no carinho que sente por cada soneto, não pelo apuro técnico ou atualidade. Aqui estão sonetos imperfeitos da primeira hora, decassílabos de gaita galega, sonetos à moda inglesa, sonetos experimentais ... Abrange longos 25 anos de produção - desde os sonetos de “Concerto para o apocalipse”, compostos em abril de 1985, quando o autor tinha 16 anos de idade, até “Cicatriz”, de outubro de 2010, um poema da maturidade. Portanto, 14 VERSOS tem como marcas a diversidade e a irregularidade. O aprimoramento técnico, ao longo dos anos, e, por conseguinte, das páginas de 14 VERSOS, é visível - enquanto o fio temático e uma preocupação em experimentar novas soluções na forma fixa do soneto fazem com que William Mendonça e sua poesia estejam bem retratados nesses 55 sonetos.

A coletânea de sonetos “Alguns sonetos que fiz por aí ...” reúne trabalhos escritos entre 1987 e 2006 - privilegiando os sonetos sem rima, muitos deles próximos ao surrealismo e cheios de associações intuitivas, sempre valorizando a musicalidade interna dos versos. Foi impresso pelo autor, numa versão resumida, em 2001, para divulgação. Muitos dos sonetos já foram publicados nos blogs do autor e apresentados ao vivo ou em programas de rádio, como o “Conversa Semanal”, apresentado pela poeta Adayla Barbosa, na Rádio Rio de Janeiro AM. Principal forma fixa da poesia, em língua portuguesa, o soneto sobrevive a mudanças estéticas e às escolas mais diversas, e permite experiências e novos ritmos - como já o provaram grandes autores do porte de Carlos Drummond de Andrade, Manoel Bandeira e Jorge de Lima. William Mendonça iniciou-se na poesia através dos sonetos, em 1985, fascinado com poemas de Olavo Bilac. Mais tarde, foi exposto a diversas influências, como Augusto dos Anjos, Florbela Espanca, e os já citados acima. (Publicado no site www.williammendonca.com em 12/10/2006 e republicado em 21/10/2010.)

A comédia de humor negro DR. TEMPESTADE é a adaptação para teatro de um conto homônimo escrito por William Mendonça em 1991. A idéia de levar o cientista louco Jules D´Nantes - que inventa uma máquina para controlar o clima do mundo - ao palco surgiu seis anos depois. O autor sempre considerou o conto um dos mais interessantes que havia escrito - por ser uma homenagem a Júlio Verne, por trazer a figura de um mal humorado cientista louco, que detesta políticos, jornalistas e sacerdotes, e por abordar o conflitos que afetam a vida moderna, como ciência versus religião, políticos versus povo, etc. Tudo é tratado com extrema ironia, desde o dilúvio que toma conta do mundo até o final surpreendente do personagem que quis levar a paz ao mundo, controlando o seu clima. É um texto ainda inédito. O conto original pode ser encontrado no livro “Viajante Noturno”, de William Mendonça, disponível para download gratuito em www.williammendonca.com.

O livro de fotografias INSTANTÂNEOS DO PASSADO mostra o patrimônio histórico da cidade de Itaboraí-RJ em 1992. As fotos em preto e branco de Marlus Suhet, Márcio Soares e Ronaldo Soares fizeram parte de uma exposição de mesmo nome, que aconteceu em 1992 na Casa de Cultura Heloísa Alberto Torres, em Itaboraí, e são, atualmente, o maior registro do patrimônio histórico do município já realizado. Em 2009, as fotos chegaram a livro, com entrevistas e textos de William Mendonça, legendas dos próprios fotógrafos usadas na própria exposição, curadoria de Sérgio Espírito Santo e projeto gráfico de Fernanda Villa-Lobos. A 2ª edição, que publicamos aqui, foi lançada em 2011, com o acréscimo da tradução para o inglês, feita por Saulo Mattos. Produzido pela Casa de Cultura Heloísa Alberto Torres para distribuição gratuita.

A peça infantil NA HORA DE DORMIR é um texto que surgiu da observação dos filhos do autor, que sempre conversaram e contaram histórias mirabolantes, retardando a chegada do sono na hora de dormir. Os fatos do dia-adia, os filmes que viam, um livro, uma música, tudo era motivo para mais uma animada conversa entre as crianças. William Mendonça, com a peça, quis dar a dois atores a experiência de viver novamente a infância - duas crianças, com um baú cheio de coisas legais, encenando e vivendo as histórias que contam, enquanto divertem o público. Para cada ator, vários personagens, a partir das crianças Bóris e Tatiana. A escolha das cenas não foi aleatória - Peter Pan, clássico de J. M. Barrie, levado ao cinema várias vezes, é um texto sobre o fim da infância, assim como Alice no País das Maravilhas, de Lewis Carroll, e Copélia é uma história imortalizada pelo balé.

A peça teatral O CANGACEIRO NA INTERNET é uma brincadeira a partir de situações reais: realmente, um grupo gay da Bahia disse que o cangaceiro Lampião era homossexual, assim como o autor conheceu um sobrinho neto de Lampião e encontrou, quando estava escrevendo o texto, poucas referências sobre o cangaceiro na web. Com essas informações e criando personagens e situações cômicas, o autor fez a extrapolação que é o mote da peça: e se o cangaço chegasse à internet? Escrita em 1998, a peça O CANGACEIRO NA INTERNET comprova a veia cômica de William Mendonça, seguindo a linha traçada por sua comédia anterior, O ENCOSTO. O estilo é próximo ao dos vaudevilles e das comédias cinematográficas da extinta Atlântida, imortalizadas por Oscarito - situações familiares levadas ao tom da caricatura. O texto permaneceu inédito até 2006, quando o diretor Zeca Palácio se reuniu ao grupo Teatro Popular Grades da Arte, para a montagem do espetáculo. A estréia aconteceu em novembro, no Teatro Municipal João Caetano, de Itaboraí - RJ William Mendonça, poeta, cronista e jornalista, iniciou-se na dramaturgia em 1987. É autor de 12 peças teatrais, algumas já encenadas, como “O Encosto”, “A Voz que Clama no Deserto”, “Cordeiro de Deus” e “Os quatro poetas”. (Publicado no site www.williammendonca.com em 19/11/2006 e republicado em 21/10/2010.)

A peça teatral O ENCOSTO surgiu a partir de uma esquete, de mesmo nome, escrita em 1995 por William Mendonça. A história de um marido traído que volta dos mortos para assombrar a viúva e o amante poderia ser uma história de terror, mas virou comédia. Depois da primeira apresentação da esquete, na Mostra de Teatro de Itaboraí - RJ, em 1996, dirigida pelo próprio William Mendonça, o autor percebeu o potencial da história para uma peça, e reescreveu o texto. No ano seguinte, a peça chegou aos palcos, com apresentações no Teatro Municipal João Caetano de Itaboraí e nos teatros dos colégios Alberto Torres e Brasil Vianna, na mesma cidade, dirigida inicialmente por Zeca Palácio e depois por Arlete Barbosa. William Mendonça, poeta, cronista e jornalista, iniciou-se na dramaturgia em 1987. É autor de 12 peças teatrais, algumas já encenadas, como “O Encosto”, “A Voz que Clama no Deserto”, “Cordeiro de Deus” e “Os quatro poetas”. Trabalhou como ator, diretor e oficineiro de teatro junto à Cia. do Teatro João Caetano e a Cia. Parafernália de Teatro, de Itaboraí. (Publicado no site www.williammendonca.com em 15/10/2006 e republicado em 21/10/2010.)

4 POETAS Um encontro entre quatro poetas mortos, em algum lugar indefinido no espaço-tempo, uma dimensão que uns diriam espiritual, outros onírica. Esta é a premissa de “Quatro Poetas”, esquete teatral composta por William Mendonça a partir de poemas de Augusto dos Anjos, Cecília Meireles, Fernando Pessoa e Florbela Espanca. A idéia foi a de confrontrar estilos, filosofias e experiências de vida muito diferentes, em um recital. A primeira montagem, em 1996, aconteceu no espaço intimista da Casa de Cultura Heloísa Alberto Torres, em Itaboraí-RJ, com os atores em meio ao público. A força dos versos dos poetas, caracterizados em cena e tão próximos de quem assiste, ganha um efeito surpreendente. Quando apresentada para jovens estudantes, faz com que aquele algo estranho chamado Poesia ganhe um significado diferente.

Coletânea de crônicas de William Mendonça, escritas entre 2002 e 2006.

A coletânea "Viajante Noturno" reúne contos de ficção científica e fantasia escritos por William Mendonça ao longo de quase quinze anos. Sendo leitor inveterado de FC e fã de Star Trek e outras séries do gênero, o caminho a escrever ficção científica era praticamente inevitável. Influenciado especialmente por Ray Bradbury, Phillip K. Dick, Tim Powers e Isaac Asimov, o autor exercitou alguns "subgêneros" mais populares em seus contos - viagens no tempo, viagens especiais, futuro pós holocausto nuclear - mas procurou uma ótica mais poética e outros focos narrativos, como o humor e a crônica. Destaque para o conto "Dr. Tempestade", que foi adaptado em uma peça teatral com o mesmo nome, e a homenagem a Star Trek em um conto absolutamente emocional.

A coletânea de haicais “Vista Zen” reúne trabalhos escritos entre 1987 e 2010 - textos que, na sua maioria, faziam parte de livros ainda inéditos do autor. Muitos deles já foram publicados na imprensa de Niterói, São Gonçalo e Itaboraí (RJ), como colaboração em seções literárias. A decisão de extrair os haicais dos livros em que constavam originalmente surgiu por dois motivos: os textos pareciam desvalorizados, quando publicados ao lado de poemas mais extensos; os haicais, assim como os sonetos, na verdade, ganham força quando reunidos.